SudStyle Talk: oggi conosciamo 3 degli artisti della mostra Bramante & Friends

Davide Bramante (Siracusa 1970). Artista eclettico è  il fondatore San Sebastiano Contemporary

Frequenta l’Istituto Statale d’arte di Siracusa e l’Accademia Albertina di Belle arti di Torino. Nel 1999 torna a vivere a Siracusa, dopo tredici anni trascorsi tra Torino, Roma, Milano e New York.

Opera dal 1991 come artista indipendente realizzando lavori video, installazioni e fotografie. Ha esposto i suoi lavori praticamente ovunque in  Europa ma anche in Asia e Stati Uniti.

Bramante è conosciuto dai collezionisti soprattutto per le sue immagini di grande formato realizzate impressionando la medesima porzione di pellicola immobilizzata nella sua reflex. Ognuna delle sue immagini è un ologramma concettuale che ha proprie giustificazioni locali e storiche anche se la riuscita deriva dal particolare sguardo mobile di chi le ha costruite. A che servirebbe altrimenti quella particolare forma di abilità umana che chiamiamo arte?

Davide Bramante (Siracusa 1970). Artista eclettico è  il fondatore San Sebastiano Contemporary

Frequenta l’Istituto Statale d’arte di Siracusa e l’Accademia Albertina di Belle arti di Torino. Nel 1999 torna a vivere a Siracusa, dopo tredici anni trascorsi tra Torino, Roma, Milano e New York.

Opera dal 1991 come artista indipendente realizzando lavori video, installazioni e fotografie. Ha esposto i suoi lavori praticamente ovunque in  Europa ma anche in Asia e Stati Uniti.

Bramante è conosciuto dai collezionisti soprattutto per le sue immagini di grande formato realizzate impressionando la medesima porzione di pellicola immobilizzata nella sua reflex. Ognuna delle sue immagini è un ologramma concettuale che ha proprie giustificazioni locali e storiche anche se la riuscita deriva dal particolare sguardo mobile di chi le ha costruite. A che servirebbe altrimenti quella particolare forma di abilità umana che chiamiamo arte?

Giovanni Iudice (Gela, 1970). Autodidatta, sin dall’infanzia disegna e dipinge. Ancora oggi viaggia, studia tanto l’arte del passato e quella contemporanea… e dipinge

Mostre Personali

2019 ArteFiera Bologna, personale Galleria Gianluca Collica Catania .

2018 Esegesi, Fondazione Brodbeck, Catania.

2017 Terra di Mezzo (Palermo capitale della cultura), Fondazione Sant’Elia, Palermo.

2017 Il Rumore del Mare (Milanesiana) Palazzo Medici-Riccardi, Firenze

2010 Palazzo Pianciani, Spoleto (Festival dei due mondi)


2009 Gam Palermo

2005 Galleria Forni Bologna

2002 Galleria Montrasio Milano

1998 galleria Repetto AcquiTerme (Al)

1993 studio nuova figurazione Ragusa

Mostre Collettive

2020 I Nuovi Siciliani. Davide Bramante&Friend. Foyer Teatro, Noto. 
2020 Artefiera Bologna(Baronello-Iudice-Mendoza), Galleria Collica Gianluca Catania.

2016 "The light of Sicily" , Maere fine arts, Gent (Belgium)

2015 "Artisti di Sicila. Da Pirandello a Iudice"
(CastelloUrsino-Palermo Museo Sant'Elia- Favignana, ex Tonnara Florio).

2012 "Homo Faber", Milano, Castello Sforzesco

2012 "Il Bel Paese dell'Arte", Bergamo Gnam

2011 52^ Biennale di Venezia, padiglione Italia, Arsenale

2010 Premio AgenoreFabbri, Germania/Italia/Austria

2007 Arte Italiana da DeChirico alla contemporaneità. Palazzo Reale, Milano

2007 La Pittura della Realtà. Pac Milano

1998 DeMetaphisica. Galleria Appiani32 Milano

1998 Premio Suzzara

Emanuele Giuffrida (Gela 1982) vive e lavora a Palermo. Sin da bambino manifesta capacità nel disegno fuori dal comune. La sua arte  si è sviluppata tramite il mezzo della pittura,  attraverso un linguaggio figurativo che abbraccia tanto i valori della pittura tradizionale che  i linguaggi contemporanei.                                                                                                             

La sua ricerca si protrae  attraverso una serie di opere  riconducibili a un presente e a memorie di un proprio vissuto, un racconto di sè, della propria visione dei luoghi e delle cose.

La serie degli interni a partire dal 2007 si sviluppa attraverso la realizzazione di luoghi domestici, stanze, dormitori, cucine, luoghi comuni ai giovani studenti fuorisede e abitati dallo stesso artista il quale, attraverso la “metabolizzazione” pittorica di quei luoghi, ne tenta egli stesso una sorta di accettazione di una condizione per certi versi ingiusta.

Tra i primi lavori ad emergere in questa direzione sono le opere “Kitchen III” e “The student’s room”. La prima è il ritratto di una cucina nel suo angolo più scarno. Le pareti, preda della totale incuria divengono pretesto per la pennellata. La seconda invece è la rappresentazione della propria stanza negli anni universitari. Il rimando all’opera “La stanza di Vincent ad Arles” appare forte. Mentre nell’opera di Van Gogh però vi è una semplificazione degli oggetti e una armonia degli spazi volti ad idealizzare un ordine più desiderato che posseduto, nell’opera di Giuffrida l’idealizzazione viene totalmente sopraffatta dalla rassegnazione al reale.

A queste opere seguono una serie di lavori dove l’interno si fa anche “palcoscenico” per metafore della condizione umana: la parvenza, l’insuccesso, il dolore, la morte.

Emanuele Giuffrida è nato a Gela nel 1982, vive e lavora a Palermo.
Si laurea nel 2007 presso l’Accademia di Belle Arti di Palermo.
 
Principali personali:
2018 –Outside, galleria Lo Magno, Modica. Testo in catalogo di Rischa Paterlini.
2015 –Trinacria Contemporary,ArtFactory5,
Fondazione Puglisi Cosentino, Catania.
2006 –Ore 10 calma piatta, a cura di M. Sciaccaluga, galleria Lo Magno, Modica.
 
Principali collettive:
2020 -“White Sheets”, project show. Lo Magno arte contemporanea,  Arte fiera, Bologna.
2019 –VIII Premio Fondazione VAF. Museo Mart, Trento e Rovereto; Stadtgalerie, Kiel. Menzione speciale della giuria.
2017 –Hotel Eros, a cura di A. Romano Pace, galleria Lo Magno, Modica –Museo Reg.  Archeologico, Gela.
2016 –Italian connection, galleria Van Campen & Rochtus, Anversa.
2015 -La Pratica della Pittura, a cura di Ivan Quaroni, Castello di Spadafora.
2015 -Time Out, galleria Lo Magno, Modica.
2013 –Riflessi d’Italia, a cura di Chiara Argenteri, C.U.B.O. Bologna.